Category: Business

YouTube / STX Entertainment(SeaPRwire) - 《Hardcore Henry》并不是第一部部分甚至全部采用第一人称视角拍摄的电影。如果仔细想想，所有的“伪纪录片”电影其实都是第一人称的——我们看到的只是拍摄者通过取景器所看到的内容。更具体地说，第一人称电影叙事的实验可以追溯到20世纪40年代，1947年的悬疑片《Lady in the Lake》就让观众置身于侦探Philip Marlowe的视角之中。事实上，在《Hardcore Henry》于2015年多伦多国际电影节首映的前几年，另一部电影《Maniac》（2012年）也曾以杀手的视角讲述了一个残酷的连环杀手故事。然而，俄罗斯导演Ilya Naishuller的这部长片处女作确实为这种形式带来了一项关键创新。《Hardcore Henry》不仅仅是一部第一人称动作片，它是一部第一人称“射击”动作片。这部电影的结构就像一款电子游戏：你（Henry）会死亡并重生，被赋予需要完成的任务，最重要的是，你将使用似乎永远不会耗尽弹药的军用级武器，横扫成百上千名无名的暴徒、保镖和生化改造超级士兵。《Hardcore Henry》是一次极具冲击力的观影体验，只有在偶尔闪回Henry过去宁静记忆的片段时才会稍作停顿。片中有不少背景信息交代，其中许多是由南非演员Sharlto Copley传达的；然而，这些信息并没有让剧情变得更清晰，反而为原本就古怪的动作前提增添了新的科幻怪诞感——我们只能说，Copley在片中饰演了多个角色。Henry是一名半人半机械的生化士兵，他在电影开头从装满红色液体的容器中醒来，并被一位名叫Estelle（Hayley Bennett饰）的科学家装上了机械肢体，而这位科学家还声称是他的妻子。从那一刻起，不到60秒，俄罗斯雇佣兵就踢开了实验室的大门，紧随其后的是Akan（Danila Kozlovsky饰），一个有着红眼睛、留着漂白金长发且拥有精神动力能力的疯狂暴徒。（说这是一部什么都可能发生的电影，一点也不夸张。）此后不久，我们便坠入太空，迫降在莫斯科郊外的一条高速公路上，更多的雇佣兵带着威胁和恐吓接踵而至。从那时起，动作戏几乎从未停止，一波又一波的敌人伏击并攻击Henry——进而也攻击了观众——他在古怪的中间人Jimmy（Copley饰）和足以武装一支小军队的火力帮助下，一路杀回Estelle身边。用于拍摄《Hardcore Henry》的GoPro装置。 | Mike Windle/Getty Images Entertainment/Getty Images《Hardcore Henry》的拍摄过程是一场磨难：在2016年接受Entertainment Weekly采访时，Naishuller表示，这部电影拍摄耗时惊人的120天，演员戴着绑在脸上的特制装置，上面固定着GoPro，在莫斯科四处奔跑。电影的动作场面是以一分钟为单位拍摄的，而那些看起来更长、不间断的镜头则是通过隐藏的剪辑拼接在一起的。它具有沉浸感，非常独特，但有时也确实令人作呕。也许这就是为什么《Hardcore Henry》所引领的第一人称电影革命从未真正流行起来的原因。这是一部血腥、混乱的动作片，包含大量动态元素，这意味着第一人称视角有时很难跟上。Henry的快速移动在电影最混乱的时刻将“晃动镜头”提升到了一个全新的高度，这种效果甚至连Naishuller本人都承认在早期的试映中让他感到晕动症。因此，尽管第一人称射击游戏在过去十年中随着《Call of Duty》和《Apex Legends》等作品的出现而人气爆炸，但第一人称电影仍然很少见。《Hardcore Henry》最终并没有引发一场革命，而是一个噱头。但就噱头而言，它确实是一个相当酷的噱头。《Hardcore Henry》目前正在Plex和The Roku Channel上流媒体播放。本文由第三方内容提供商提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)对此不作任何保证或陈述。 分类: 头条新闻,日常新闻 SeaPRwire为公司和机构提供全球新闻稿发布，覆盖超过6,500个媒体库、86,000名编辑和记者，以及350万以上终端桌面和手机App。SeaPRwire支持英、日、德、韩、法、俄、印尼、马来、越南、中文等多种语言新闻稿发布。

Paramount/CBS(SeaPRwire) - 真正的《星际迷航》粉丝都知道，这部剧最精彩的一些剧集都设定在法庭上。该系列的第一部两集剧《兽栏》完全以法庭场景为框架，而《下一代》中的热门剧集如《人的尺度》和《鼓头》也发生在法庭上（并且整个《下一代》都被构建为对人类的一场审判）。更近一些，《奇异新世界》在2023年推出了其重要的法庭剧集，而2026年《星际舰队学院》的季终集也以一场审判告终。即便如此，在所有法庭剧中，仍有几部被低估的《星际迷航》法庭剧。三十年前，在4月8日那一周，《深空九号》播出了第四季的剧集《交战规则》，这是一部被忽视的剧集，它微妙地改变了《星际迷航》法庭剧的模式。1996年，《星际迷航》系列正值巅峰。《航海家号》正在播出第二季，而《深空九号》已是第四季。《星际迷航：第一次接触》也将在年底上映，永远地重新定义了《星际迷航》的正典。再加上1996年所有著名的剧集，如《审判与麻烦》和《塔维克斯》，人们很容易忘记《深空九号》当时正在推出像《交战规则》这样创新的、以角色驱动的热门剧集。奥布莱恩少尉（科姆·米尼饰）在剧集众多闪回镜头之一中。| Paramount/CBS这集聚焦于沃尔夫（迈克尔·多恩饰），他面临一场紧张的听证会，以确定他是否非法向一艘载满平民的克林贡飞船开火。在《星际迷航》的设定中，沃尔夫指挥经验尚浅，让他坐在"无畏号"的舰长座位上仍感觉是一件新鲜事。但将沃尔夫定位为领导者，有助于为他后来在《第一次接触》中的英勇表现铺平道路，并使这个角色超越他在《下一代》中那个有 anger-management 问题的安全官的根源。尽管《下一代》通常满足于让沃尔夫展现其克林贡战士的爆发，但沃尔夫承担更多责任所带来的后果正是《交战规则》的核心。虽然你可能会认为《交战规则》是《深空九号》对《原初系列》经典剧集《军事法庭》的演绎，但使这集独特的原因有两点。首先，起诉沃尔夫的人是他的克林贡同胞奇普克（罗恩·加拿大饰），其次，剧集并非仅仅在法庭内展示船员的证词，而是通过一种超现实的闪回框架呈现，让奥布莱恩（科姆·米尼饰）和达克斯（泰瑞·法瑞尔饰）等角色直接对着镜头说话。这种框架机制造就了一部更具动感的法庭剧。诚然，其中涉及的利害关系不如《下一代》的《人的尺度》那样具有哲学深度，但本集的节奏和风格使其比其它类似主题的《星际迷航》剧集更具观赏性。能够在一个流畅的、梦境般的、类似《罗生门》式的分割叙事中见证沃尔夫的决定，使得这集非常出色。在某种程度上，你知道克林贡人不会引渡沃尔夫，因为沃尔夫是《深空九号》刚刚获得的常驻角色。因此，可看性和利害关系在于其他方面：我们认为沃尔夫错了吗？他是否因为一时冲动而炸毁了一艘满载平民的飞船？沃尔夫（迈克尔·多恩饰）在《交战规则》中质疑自己的道德。| Paramount/CBS除了艾弗里·布鲁克斯、米尼和法瑞尔的精彩表演外，多恩也贡献了一场安静而出色的表演。沃尔夫在《下一代》的《重逢》一集中杀死杜拉斯后遭到皮卡德的训斥是一回事。但当沃尔夫必须审视自己的内心，弄清楚他是否对杀害无辜者负责，同时怀疑自己是否是个糟糕的星际舰队指挥官时，那又是另一回事了。这简而言之就是《深空九号》的伟大之处：当沃尔夫在《下一代》中惹上麻烦时，你几乎总是站在沃尔夫一边。但在《深空九号》中，你就不那么确定了。这集也让观众对自己关于沃尔夫内心世界的假设产生质疑，这令人印象深刻。尽管《星际迷航》非常出色，但有时也会将其角色的行为限制在宽泛定义的性格特征边界内：奥多是脾气暴躁的，基拉是桀骜不驯的，等等。但当一集《星际迷航》推动我们去思考一个角色的内心生活而非其外部行动时，这种感觉更接近于文学小说，而非一周一冒险的电视剧。这并不是说《交战规则》是《深空九号》有史以来最伟大的一集，甚至也不是最伟大的沃尔夫剧集之一。但在将套路推向有趣方向的大背景下，这部被低估的剧集绝对值得再次审视。Star Trek: Deep Space Nine 可在 Paramount+ 上观看。Phasers on Stun!: How the Making — and Remaking — of Star Trek Changed the WorldAmazon - 本文由第三方内容提供商提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)对此不作任何保证或陈述。 分类: 头条新闻,日常新闻 SeaPRwire为公司和机构提供全球新闻稿发布，覆盖超过6,500个媒体库、86,000名编辑和记者，以及350万以上终端桌面和手机App。SeaPRwire支持英、日、德、韩、法、俄、印尼、马来、越南、中文等多种语言新闻稿发布。

Warner Bros. Pictures(SeaPRwire) - 自 2022 年的《The Batman》上映并获得广泛赞誉以来，其续集迅速成为了过去几年中可以说最受期待的超英电影之一。在 Zack Snyder 的 DCEU 愿景（以及 Ben Affleck 饰演 Bruce Wayne 的出色表现）苦涩且过早地崩塌之后，Matt Reeves 和 Robert Pattinson 将 Batman 描绘为一个情感发育迟缓的 emo 少年，但拥有变得更伟大的潜力，这一形象引起了观众的深刻共鸣，并几乎立即获得了续集的绿灯。（更不用说成功的衍生剧《The Penguin》。）现在，随着《The Batman Part 2》的前期制作逐渐升温，粉丝们已经开始疯狂猜测续集可能包含的内容——从幻想与 David Corenswet 版 Superman 的跨界联动，到传言 Reeves 及其团队可能正在构建猫头鹰法庭的剧情。尽管影片尚未开拍，但仍有线索表明 Battinson 在续集中可能面对的对手以及续集可能借鉴的漫画故事线。最近确认 Sebastian Stan 将饰演 Harvey Dent，加上确认 Scarlett Johansson 将参与一个未公开的角色，这让一些粉丝认为，这部电影将比 Nolan 的《The Dark Knight》更直接地改编《The Long Halloween》——但也有很小的可能性，电影可能取材于一个更冷门的来源。Batman: Earth One 可能预示 Batman 2 的反转 最流行且最可能的理论是，ScarJo 将饰演 Harvey 的妻子 Gilda。但这并不是唯一的选择。 | DC Comics除了 Stan 的选角外，Johansson 可能饰演 Harvey Dent 的妻子 Gilda 这一信念，也是电影正在改编《TLH》这一传言的另一个推动力。在该故事线中，Batman、Commissioner Gordon 和 District Attorney Harvey Dent 联手打垮 Falcone 犯罪家族，并阻止一名被称为 Holiday 的连环杀手针对 Falcone 家族及其对手 Maroni 家族。在 Harvey 于证人席上被 Salvatore Maroni 用酸液毁容并成为 Two-Face 后，书以一个惊人的启示结束：虽然 Alberto Falcone 最终被揭露是 Holiday 并在暗杀 Sal 的企图被捕，但最后几页揭示，最初的 Holiday 凶手（那个引发 Falcone/Maroni 帮派冲突的人）实际上是 Gilda Dent，她试图打破 Falcone 家族对 Gotham 的控制，并在此过程中减轻丈夫的工作量，因为他们的婚姻在他工作的压力下变得紧张。虽然 Gilda Dent 是 ScarJo 饰演角色的最可能答案，且直接改编《The Long Halloween》会强调这部重启作将 Batman 描绘为一名敏锐侦探的特点，但还有一个来自非正史来源的冷门选项：来自《Batman: Earth One》图像小说的 Jessica Dent。Earth One 系列是一个始于 2010 年《Superman: Earth One》的系列，旨在呈现更现代、 streamlined 的某些英雄及其起源的概念（很大程度上类似于 Marvel 的 Ultimate Universe 和 DC 目前的 Absolute Universe）。就像《The Batman》一样，《Batman: Earth One》描绘了一个仍在寻找立足点并磨练侦探技巧的 Dark Knight 版本。 | DC ComicsJessica Dent 在《Batman: Earth One》第二卷中首次登场，是 Harvey 的双胞胎姐姐，在 Batman 于第一卷中揭露了前任市长 Oswald Cobblepot 的腐败后被选为市长。她和 Harvey 在小时候是 Bruce 的童年朋友，成年后，她和 Bruce 坠入爱河，当时他试图帮助她和她的兄弟根除 Cobblepot 政权留下的剩余腐败官员。在调查过程中，他们发现他们正在寻找的腐败官员也同时成为了 The Riddler 的连环杀手版本（一个与 Paul Dano 饰演的角色有很多共同点的版本）的目标。然而，在他们采取行动之前，Harvey 在 Gotham City Police Department 的暴乱中被谋杀，他的脸被燃烧瓶烧伤。出于巨大的、令人发狂的悲伤，Jessica 也同样毁了自己的脸，并最终在事后患上了分离性身份障碍。当第三卷中出现一个声称是 Harvey 的神秘新犯罪头目时，不可避免地揭示出，Jessica 已经成为了 Two-Face 的一个新版本，她采用了死去的兄弟的身份作为一个分裂人格，痴迷于为“他的”谋杀向 Gotham 复仇。不是《The Long Halloween》？玩一个偷梁换柱的把戏，让我们看到 Jessica Dent 成为 Two-Face，这无疑是迄今为止银幕上最独特的反派版本。 | DC Comics虽然《Batman: Earth One》系列当然不如《The Long Halloween》受欢迎，但它已经微妙地影响了 Reeves 的 Batman：在《The Batman》中，Thomas Wayne 进行了一次失败的市长竞选，这是从《Earth One》漫画中提取的情节，Alfred 曾是一名训练 Bruce 战斗的军方官员这一想法也是如此。 同样值得考虑的是，如果 Sebastian Stan 确实成为 Two-Face，这将是第三个使用该角色作为反派的 Batman 重启版——对于观众来说，看着 Harvey Dent 死去，然后看到 Scarlett Johansson 饰演的 Jessica 成为该反派的女性版本，这绝对是一个意想不到的反转。这绝对比 Johansson 只是饰演 Gilda 的可能性要小得多，但对于一个已经竭力与前作区分开来的电影版 Batman 来说，这对该系列和 Two-Face 这个角色来说将是一次大胆且激进的尝试。本文由第三方内容提供商提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)对此不作任何保证或陈述。 分类: 头条新闻,日常新闻 SeaPRwire为公司和机构提供全球新闻稿发布，覆盖超过6,500个媒体库、86,000名编辑和记者，以及350万以上终端桌面和手机App。SeaPRwire支持英、日、德、韩、法、俄、印尼、马来、越南、中文等多种语言新闻稿发布。

Electronic Arts(SeaPRwire) - 自2007年《Mass Effect》登陆Xbox以来，原版三部曲不仅被视为动作角色扮演游戏的标杆，也被认为是整个游戏界中发人深省、高概念科幻作品的典范。当然，《Mass Effect 3》最初不尽如人意的结局遭到了广泛批评，《Mass Effect: Andromeda》也令人失望，但这些游戏对游戏媒介的影响怎么强调都不为过。从引入对话轮盘（彻底革新了传统RPG的分支对话树），到颇具争议地加入浪漫选项和亲密过场动画（其中包括当时仍较为罕见的女同性恋关系），原版《Mass Effect》的影响至今仍能感受到，而新作的传闻也证明粉丝对该系列仍有需求。BioWare的庞大宇宙也将通过2024年宣布的Amazon MGM改编作品登上电视屏幕。不过，粉丝们不会看到Shepard船长和Normandy号的船员，也不会见证银河系Citadel物种与被称为Reapers的休眠技术有机Eldritch生物之间的重大战役。Amazon去年透露，该剧将设定在原版三部曲之后，聚焦于一个全新故事和全新角色阵容。考虑到Shepard指挥官的故事高度依赖玩家互动，这合情合理，但新报道显示，该改编作品不仅避开Shepard的故事，还试图让未玩过游戏的人更容易理解这个世界。Amazon的剧集不会聚焦于银河系与Reapers之间的灾难性冲突。| Electronic Arts根据《The Ankler》的报道，Amazon新任全球电视主管Peter Friedlander要求对剧集剧本进行全面重写，以努力“对非游戏玩家更具吸引力”。目前尚不清楚该剧的开发进度，该剧由Daniel Casey（《F9: The Fast Saga》、2018年《Kin》的编剧，以及《10 Cloverfield Lane》的重写者）担任编剧和执行制片人。但这无疑是一个挫折，意味着粉丝们将不得不等待更久才能看到这部剧。一方面，这是一个令人担忧的消息。许多电子游戏改编作品因试图吸引更广泛的市场而失败，结果却失去了让原作如此独特的核心要素。《Mass Effect》之所以成为最受好评的动作角色扮演游戏系列之一，是因为它构建了一个错综复杂的世界，强调在星际政治和冲突的背景下做出有意义的决策。如果Friedlander所说的“对非游戏玩家更具吸引力”是指忽视所有这些，转而专注于普通科幻动作，那可能是一个灾难性的举动。2017年的《Mass Effect: Andromeda》是首次尝试讲述原版三部曲之外的故事，结果喜忧参半。| Electronic Arts另一方面，《Mass Effect》的世界观密度可能会让未玩过游戏的观众感到不知所措，而这些观众很可能占该剧观众的很大一部分。有时，忠实粉丝群体不足以提供确保剧集长寿和成功所需的收视率，很难说普通观众是否能像忠实粉丝那样轻松进入《Mass Effect》的世界。考虑到剧集的时间设定，重写可能只是为了提供更多关于这个世界和原版三部曲事件的背景信息。无论好坏，Amazon的改编作品都不会是粉丝们通过四款游戏所熟悉的那个《Mass Effect》。希望它最终能成为Shepherd愿意在整个Citadel上宣称是自己最喜欢的剧集。本文由第三方内容提供商提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)对此不作任何保证或陈述。 分类: 头条新闻,日常新闻 SeaPRwire为公司和机构提供全球新闻稿发布，覆盖超过6,500个媒体库、86,000名编辑和记者，以及350万以上终端桌面和手机App。SeaPRwire支持英、日、德、韩、法、俄、印尼、马来、越南、中文等多种语言新闻稿发布。

20th Century Studios(SeaPRwire) - Marvel 在过去几年里一直在为它的下一个重大事件——《复仇者联盟：末日》和《秘密战争》——做铺垫，这可能会带来我们所知的电影宇宙的终结。如果这就是结局，说实话，它来得越快越好——如果仅仅是因为另一边正在等待着什么。《秘密战争》可能会给MCU带来一场清算，但它也将预示着从复仇者联盟到X战警的重大转变。这部团队合作电影甚至会把老一辈的X战警带回，为演员们（以及那些喜爱他们的人）提供又一次深情的告别。我永远不会拒绝为Patrick Stewart、Rebecca Romijn和James Marsden等人进行一次胜利巡游，尽管这显然有些矫揉造作。但MCU在所有这些怀旧之后承诺了一个新篇章：根据Marvel老板Kevin Feige的说法，在《秘密战争》之后，变种人将继承地球上所剩的一切。《雷霆特工队》导演Jake Schreier将执导Marvel Studios的第一部X战警电影，启用全新阵容取代旧班底。Schreier在最初接手这个项目时无法透露太多，但他此后提供了一个令人难以置信的、充满希望的更新。新的《X战警》不仅获得了两位杰出的新编剧，而且它很有可能成为众多X战警电影中的第一部。《雷霆特工队》导演Jake Schreier将为X战警团队带来两位才华横溢的编剧。| Daniel Zuchnik/Variety/Getty Images在《怒呛人生》新季播出前与Collider的对话中，Schreier谈到了他希望为X战警重启版带来的一些主题。导演说：“当你回顾X战警[漫画]时，你会发现其中既有意识形态，也有人际间的戏剧，几乎带有肥皂剧的特质。如果我们的编剧既懂得如何从个人利害关系中推动意识形态，又能做到这一点，那么这将最真实地展现X战警的精髓。”幸运的是，Marvel已经邀请了“目前电视上最有趣的节目”的创作者——《怒呛人生》的剧集总监Lee Sung Jin和《熊家餐馆》的联合剧集总监Joanna Calo——来负责《X战警》剧本的重写工作。这对于这三人来说是一次多方面的重聚，因为Lee和Calo都曾协助编写《雷霆特工队》的剧本，以及《怒呛人生》第二季的剧本。“我们仍在开发中，”Schreier解释道，“他们已经加入，目前正在撰写剧本初稿，能够再次将这群人聚集在一起真是令人兴奋。”Marvel的X战警重启版正在研究过去的漫画和电影，为变种人提供坚实的未来基础。| 20th Century StudiosSchreier表示，目标还在于平衡一个令人满意、自成一体的故事与更宏大MCU的需求。“我们必须拍一部伟大的电影，但我们在讨论时也总会考虑到，”他继续说道，“它能走向哪些不同的方向？漫画中有哪些地方？哪些地方尚未被充分探索，又如何能融入其中？……这些想法总是在那里，伴随着我们的讨论。”这并非明确证实《X战警》会像其前作一样催生一个三部曲，但Schreier及其团队似乎正在努力为Marvel的新一代变种人奠定尽可能坚实的基础，以迎接未来的冒险。考虑到Fox的X战警系列电影不可避免地陷入的困境，这种远见无疑是恰当的。虽然每个X战警三部曲都开局强劲，但最终都因令人失望的结局而功亏一篑。《X战警：背水一战》让最初的三部曲草草收场，尽管Fox通过前传系列强势回归，但《X战警：天启》和《X战警：黑凤凰》却一步步将这个传奇故事带回原点。尽管X战警电影备受喜爱，但它们的遗产却因未能坚持到底而蒙上阴影。MCU最好研究过去，以免将来重蹈覆辙——但有了如此强大的团队，Marvel Studios很可能最终打破X战警的诅咒。《复仇者联盟：秘密战争》定于2027年12月17日上映。本文由第三方内容提供商提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)对此不作任何保证或陈述。 分类: 头条新闻,日常新闻 SeaPRwire为公司和机构提供全球新闻稿发布，覆盖超过6,500个媒体库、86,000名编辑和记者，以及350万以上终端桌面和手机App。SeaPRwire支持英、日、德、韩、法、俄、印尼、马来、越南、中文等多种语言新闻稿发布。

Lucasfilm(SeaPRwire) - 《Star Wars》传奇人物 Sam Witwer 可能会坚称他的新剧集《Maul – Shadow Lord》是完全独立的，但作为一部从前传衍生出来的中传的续集，这样的说法很难让人信服。虽然这部动画系列竭尽全力为 Maul 这段尚未被探索的生命篇章提供背景，但可能仍会有人问：“等等，Darth Maul 到底是怎么活下来的？他为什么和一群曼达洛人躲在下水道里？”《Shadow Lord》的很多内容只有看过七季的《The Clone Wars》才能真正理解，这部剧集创造了一个完全独立于《Star Wars》真人版世界的动画世界。Maul 如何在《The Phantom Menace》中被 Obi-Wan Kenobi 致命一击后幸存下来，以及他多年后实施的复仇计划，都在那里得到了详细的探索。然而，或许最关键的是，《The Clone Wars》也为曼达洛人的传说奠定了清晰的蓝图。它为我们在《The Mandalorian》中看到的对曼达洛文化的深入探索铺平了道路，这部剧集超越了氏族的军事起源，引入了激进的“Children of the Watch”，他们从不摘下曼达洛头盔。真人版剧集尚未真正揭示曼达洛人在《The Clone Wars》之后是如何严重分裂的，但《Shadow Lord》可能正是这个持续令人困惑的谜团中缺失的一块。Maul 和 Rook Kast 其实很早就认识了。| Lucasfilm《Shadow Lord》的故事紧接着“Order 66”，也就是“Jedi Purge”事件之后，讲述了 Maul 努力彻底摧毁帝国的故事。我们在《The Clone Wars》中最后一次见到他时，他正在 Mandalore 组建一个犯罪集团以实现这一目标——但我们需要追溯到动画系列更早的时期，才能理解他是如何招募像 Rook Kast 这样的曼达洛人加入他的事业的。Mandalore 一直是《Star Wars》历史的一部分，但它是在2010年通过《The Clone Wars》的一集“The Mandalore Plot”被引入新正史的。在那里，我们看到了处于危机中的星球，其和平主义领袖 Duchess Satine Kryze 正在努力改革曼达洛社会，并平息其暴力传统。可以说，由于曼达洛战士的一个分裂组织“Death Watch”的腐败，以及后来 Maul 本人的干预，她的计划未能实现。当“Death Watch”加入 Maul 的“Shadow Collective”时，他们的首要任务是罢免 Satine 并让 Maul 成为 Mandalore 的新领袖。（这都是针对 Obi-Wan 的长期酝酿的复仇计划的一部分，Obi-Wan 长期以来一直爱着 Satine。）《Shadow Lord》带回了“Death Watch”的残余——它可能会向我们展示一个更黑暗的曼达洛组织的起源。| LucasfilmMaul 的统治短暂而激烈。与他前任师父 Darth Sidious 的一场毁灭性决斗，以及与共和国克隆人部队的一场惊天动地的战斗，剥夺了 Maul 耗费数季建立起来的所有权力。尽管他曾被“Nite Owls”（一个由 Satine 的妹妹 Bo-Katan 领导的曼达洛组织）短暂俘虏，但他还是与包括 Rook Kast 在内的几名幸存的“Death Watch”成员一同躲藏起来。《Shadow Lord》的故事几乎紧接着《The Clone Wars》末尾的那次失败之后，Maul 的集体残余在“Siege of Mandalore”之后努力重组。《The Mandalorian》的粉丝都知道，这个战士种族将在帝国时代被迫退居银河系的边缘，但《Shadow Lord》可能会向我们展示一个新的曼达洛人组织——Din Djarin 的“Children of the Watch”——是如何形成的。Maul 雇佣的一些曼达洛枪手会是第一批说出“This is the Way”的人吗？如果按照 Witwer 关于独立性的说法，也许不会。但《Shadow Lord》仍然可以理清曼达洛人漫长而混乱的历史，描绘他们衰落的下一章，并为他们争取昔日荣耀的斗争做好铺垫。《Star Wars: Maul – Shadow Lord》每周一在 Disney+ 上线。本文由第三方内容提供商提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)对此不作任何保证或陈述。 分类: 头条新闻,日常新闻 SeaPRwire为公司和机构提供全球新闻稿发布，覆盖超过6,500个媒体库、86,000名编辑和记者，以及350万以上终端桌面和手机App。SeaPRwire支持英、日、德、韩、法、俄、印尼、马来、越南、中文等多种语言新闻稿发布。

Apple TV(SeaPRwire) - 最贴近人心的多元宇宙系列剧即将回归。凭借《黑暗物质》第一季，Apple TV 将布莱克·克劳奇的热门小说搬上荧幕，甚至在忠实于原著的基础上，成功拓展了其多元宇宙的边界。话虽如此，克劳奇并未创作《黑暗物质》的小说续集，这意味着剧集的第二季并没有任何已出版的素材可供参考。也就是说，随着《黑暗物质》第二季的到来，多元宇宙中德森一家的故事几乎可以向任何方向发展。正如克劳奇在2024年告诉 Inverse 的那样：“作为作者，我了解这些角色，我可以想象他们之后可能会去往何方。”与第一季一样，克劳奇本人将担任第二季的剧集主管和首席编剧，这意味着他对《黑暗物质》不断扩展的多元宇宙的构想，可能源自他创作小说时的想法，也可能是全新的概念。截至目前，Apple 已经公布了《黑暗物质》第二季的剧情前提和上映日期。以下是我们目前所知的信息，以及第二季的最新抢先看剧照。《黑暗物质》第二季上映日期《黑暗物质》第二季将于2026年8月28日（星期五）在 Apple TV 首播。这距离2024年第一季首播正好大约两年。今年也恰逢原著小说出版十周年。《黑暗物质》第二季剧情吉米·辛普森饰演的瑞安和爱丽丝·布拉加饰演的阿曼达在《黑暗物质》第二季中。| Apple TV第一季的结局与原著小说一致，杰森·德森（乔尔·埃哲顿 饰）逃离了家乡宇宙中的各个分身，并带着妻子丹妮拉（詹妮弗·康纳利 饰）和儿子查理（奥克斯·费格利 饰）进入了一个未知的平行世界。以下是来自 Apple TV 的第二季剧情简介：第二季开始时，德森一家在一个看似终于安全的世界里安顿下来，过着平静的生活，直到难以想象的事件迫使他们再次逃亡。随着杰森对“盒子”的痴迷加深，丹妮拉日益增长的偏执将她推向崩溃边缘，威胁着撕裂他们脆弱的稳定。与此同时，阿曼达（布拉加 饰）和瑞安（吉米·辛普森 饰）联手，拼命试图找到回家的路。而布莱尔（阿曼达·布鲁格尔 饰）决心阻止他，同时莱顿（达约·奥肯耶 饰）则不懈地追逐着他创造完美世界的宏伟愿景。从某种意义上说，第二季将聚焦于三组旅行者，而不仅仅是像第一季那样专注于杰森和阿曼达的旅程。这个想法在第一季中已有大量暗示，当时看到莱顿使用“盒子”进行新的旅行，以及布莱尔从一个被奇怪生物困扰的世界逃离。在某些方面，第一季似乎是一部关于杰森归家之旅的家庭剧，而第二季则可能建立起不同派系之间的多元宇宙大战。《黑暗物质》第二季演员阵容阿曼达·布鲁格尔饰演的布莱尔和达约·奥肯耶饰演的莱顿在《黑暗物质》第二季中。| Apple TV截至本文撰写时，《黑暗物质》第二季的主要演员阵容似乎与第一季相同。包括：乔尔·埃哲顿 饰演 不同版本的杰森·德森詹妮弗·康纳利 饰演 不同版本的丹妮拉爱丽丝·布拉加 饰演 阿曼达·卢卡斯，杰森在另一个维度的女友，在第一季大部分时间里与杰森#1一同旅行。奥克斯·费格利 饰演 查理·德森，杰森和丹妮拉的儿子。吉米·辛普森 饰演 瑞安·霍尔德，杰森最好的朋友之一，但根据所在世界的不同，其人生道路截然不同。达约·奥肯耶 饰演 莱顿·万斯，杰森的另一位朋友，他利用“盒子”来寻找一种永恒的享乐主义幸福感。阿曼达·布鲁格尔 饰演 布莱尔·卡普兰，“盒子”项目的合作伙伴，在第一季中成为了一名旅行者。本文由第三方内容提供商提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)对此不作任何保证或陈述。 分类: 头条新闻,日常新闻 SeaPRwire为公司和机构提供全球新闻稿发布，覆盖超过6,500个媒体库、86,000名编辑和记者，以及350万以上终端桌面和手机App。SeaPRwire支持英、日、德、韩、法、俄、印尼、马来、越南、中文等多种语言新闻稿发布。

RKO Radio Pictures(SeaPRwire) - 如今的影迷对翻拍电影深恶痛绝，就连对翻拍的吐槽都年年换汤不换药。但影迷们这种本能的抵触其实暗含例外：翻拍版有时会彻底盖过原作的风头，让这部曾被奉为不可触碰的原作悄然被束之高阁，落得无人问津的下场。当人们说《宾虚》是经典时，又有谁会想到1925年的那一版呢？这就是今天迎来75周年诞辰的《来自另一个世界的怪人》The Thing from Another World, 所遭遇的命运。约翰·卡彭特1982年的翻拍版最初也被诟病是空洞虚无的血腥烂片，但这部改编自原作的《怪形》后来被重新评价为80年代最伟大的科幻电影之一，无疑也是最具影响力的作品之一。对看着卡彭特版长大的恐怖影迷来说，这部前身作品显得过时又乏味；但当年卡彭特自己都怀疑能否超越原作，这是有原因的。故事背景设在阿拉斯加一处偏远研究站，站内刚刚探测到一艘坠毁的外星飞船，我们的军方和民间主角没能找回飞船，却成功拖回了一具封冻在冰里的高大奇异尸体。亚瑟·卡灵顿博士（罗伯特·康思韦特 饰）想要解剖这具尸体，但帕特里克·亨德里上尉（肯尼思·托比 饰）下令将它保留，等风暴过去、基地重新和上级取得联系后再做处理。可一条电热毯出了意外之后，人们发现这只生物不仅还活着，而且还充满敌意。虽然两部电影都是改编自约翰·W·坎贝尔1938年的中篇小说《谁去那里？》，但《来自另一个世界的怪人》放弃了原作“会变形的冒名顶替者”这一核心设定，把怪人重新塑造成了一个蹒跚行走的弗兰肯斯坦式怪物，据站内科学家发现，它本质上是一种有感知的吸血植物。考虑到1951年当时的特效水平，这个改动不难理解，但也确实不够出彩，显然成为卡彭特那部更忠于原作的翻拍版里需要改进的地方。再加上那个年代典型的慢节奏（该片全长仅87分钟，过了半小时左右威胁才正式出现），你就能理解为什么不少现代观众看得一头雾水。主角们绘制飞碟地图。| RKO Radio Pictures既然怪物只是普通的怪物，《来自另一个世界的怪人》就缺少了这个故事如今闻名遐迩的偏执感和内斗元素。卡灵顿博士崩溃了，但其他人都保持着冷静专注，哪怕得知“胡萝卜人”可能要征服地球，他们也只是开开玩笑，然后拿出钢铁般的决心应对。回头看，它确实就像一份注定会被改写的初稿。这部电影并非没有愤世嫉俗的一面——它对遥远的官僚权威和科学的崇高意图都提出了质疑——但人类基本不流血的胜利从没有悬念。这让人想起另一部50年代经典，它后来也被基调更灰暗的翻拍版超越，那就是《人体异形》.尽管如此，心态开放的观众依然能欣赏到片中展现的创作技巧，以及这部电影带给我们的、关于50年代初科幻行业发展状态的启示。该片用碟形外星飞船呼应了那个年代的UFO狂热（就在四年之前，肯尼思·阿诺德声称在雷尼尔山附近看到UFO，引爆了这股热潮），漫不经心地调侃了改变世界的原子弹，也沉思了现代科学能为人类带来什么，《来自另一个世界的怪人》拥有B级片的低俗通俗特质，却拿到了头部大片的预算。五个月后《地球停转之日》上映，这两部电影暗示了科幻类型在接下来几十年会分化出两个发展方向：文艺思辨和灭世终结者式的爽片。科学很快让位于武器。| RKO Radio Pictures毕竟，初稿也可以是不错的初稿。该片剧本诙谐风趣、多线对话密集（《女友礼拜五》导演霍华德·霍克斯是深度参与的制片人），让主角们在基地里忙碌奔波的情节始终充满动感；尽管这片基地的人工痕迹有时很明显，但它依然传递出令人信服的寒冷隔绝感。用火烧毁怪物的桥段是一个相当有野心的序列，几乎注定会被卡彭特重新演绎；而一些更安静的片段，比如用盖革计数器追踪怪物，也启发了后来的《异形》等后续作品。难怪卡彭特只是后来称赞本片、借鉴其创意的知名导演之一。或许卡彭特对本片的喜爱恰到好处，因为《来自另一个世界的怪人》当年上映后口碑也是褒贬不一，后来才被评为50年代最出色的科幻惊悚片之一。说不定如今市场上批量产出的那些看似多余的改编和翻拍，未来也会迎来同样的命运。而且，自从2020年相关消息曝出后，再次翻拍这部作品的传闻就没了下文，但如果现代导演改回吸血植物的设定，给卡彭特的粉丝们一个出其不意，其实也不算差。《来自另一个世界的怪人》目前可在Tubi点播观看。本文由第三方内容提供商提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)对此不作任何保证或陈述。 分类: 头条新闻,日常新闻 SeaPRwire为公司和机构提供全球新闻稿发布，覆盖超过6,500个媒体库、86,000名编辑和记者，以及350万以上终端桌面和手机App。SeaPRwire支持英、日、德、韩、法、俄、印尼、马来、越南、中文等多种语言新闻稿发布。

Prime Video(SeaPRwire) - 流媒体剧集，尤其是昂贵的剧集，能够按照自己的意愿完成故事的情况并不常见。高概念的电视剧常常在达到其全部潜力之前就被取消，这让无数粉丝心碎，也劝退了任何新手过早地投入一个故事。这种必然性现在已经融入了我们观看电视的方式——但《指环王》的粉丝们可能会幸免于这种命运。几乎在所有方面，《指环王：力量之戒》都感觉注定要失败。它是一种现在很少能存活下来的剧集，因为它需要时间才能发挥其全部潜力。但从某种意义上说，它也是流媒体时代的终极BOSS，因为它是历史上最昂贵的剧集。但它确实幸存了下来：尽管第二季表现有些不稳，但第三季正在顺利制作中。而且这可能也不是 Amazon 的《指环王》前传的结局。与许多同类剧集不同，《力量之戒》不仅会被允许完成它的故事：它可能被“强制”完成。Amazon 已在《力量之戒》上投入巨资，无法取消。 | Prime Video根据 The Ankler 的一份新报告，《力量之戒》受到 Amazon 老板 Jeff Bezos 的“魔法光环”保护。该流媒体投入了巨额资金来获得 JRR Tolkien 的知识产权——根据 The Ankler 的说法，为了让《力量之戒》启动，已经花费了大约10亿美元——而 Prime Video 新任全球电视主管 Peter Friedlander 打算兑现这项投资。据一位了解 Friedlander 新政权的消息人士透露，《力量之戒》“在其播出期间受到保护”，这可能持续四季或五季。Friedlander 甚至在第三季拍摄期间探访了片场，向创作者们保证他们将有自由完成他们的故事。这对核心剧集来说是好事，尽管该系列的生命线似乎就此止步。虽然曾有未公布的衍生剧的初步计划，但由于巨额开支，这些计划已被无限期搁置，至少目前是这样。尽管如此，对于《力量之戒》来说，未来是确定的，这仍然是件好事，即使代价高昂。The Ankler 此前报道称，Amazon 在为该IP支付过高费用后，“陷入了《指环王》的噩梦”：如果工作室停止制作，Tolkien estate 据称将对创意团队未能完成的每一季处以2000万美元的罚款。让这部前传得以延续的不仅仅是沉没成本谬误——但如果这是规避流媒体时代失望的唯一方法，那就这样吧。《力量之戒》在 Prime Video 上播出。第三季很可能在2026年末或2027年首播。本文由第三方内容提供商提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)对此不作任何保证或陈述。 分类: 头条新闻,日常新闻 SeaPRwire为公司和机构提供全球新闻稿发布，覆盖超过6,500个媒体库、86,000名编辑和记者，以及350万以上终端桌面和手机App。SeaPRwire支持英、日、德、韩、法、俄、印尼、马来、越南、中文等多种语言新闻稿发布。

FromSoftware(SeaPRwire) - 自从 FromSoftware 在 2009 年的Demon’s Souls 革命了 RPG 世界以来，感觉他们之后的每一款作品都值得被改编成电影。Dark Souls 及其衰败、阴暗的高奇幻设定，Bloodborne 及其哥特式恐怖与 H.P. 洛夫克拉夫特的宇宙恐怖的噩梦融合，Sekiro 及其血腥的江户时代复仇故事；在过去 17 年里，他们推出的每一款游戏都可以成为一部概念宏大、设定引人入胜的重磅大片。幸运的是，对于粉丝来说，他们的一款游戏很快就会变成现实。这部改编自 FromSoft 的Elden Ring 的电影于 2025 年宣布，由独立电影界的宠儿 A24 开发。该片由 Alex Garland（Ex Machina，去年的Warfare）执导，将由 Garland 的长期合作者 Peter Rice、Andrew Macdonald 和 Allon Reich 担任制片人，同时游戏本身错综复杂的背景故事的作者 George R.R. Martin 本人，以及他的Game of Thrones 和House of the Dragon 的联合制片人 Vince Gerardis 也将参与其中。去年五月宣布这一消息时，粉丝们认为在听到更多关于改编的消息之前还需要一段时间。然而，制作的开始打破了这一假设。如果这部电影能像游戏一样，Alex Garland 的 Elden Ring 将会是一场令人惊叹的高奇幻视觉盛宴。| FromSoftware来自 TikTok 用户 @ThroxTV 的两段电影片场视频泄露，证实了该片已正式开拍，并展示了其试图达到的视觉准确性的一瞥。其中一段较为普通的视频展示了一排手推车、木桶和其他道具，看起来像是直接从游戏中提取的素材。另一段视频则展示了一座被毁坏的教堂的一瞥，这无疑是游戏中一个关键的可发现地点——Marika 的破败教堂之一。乍一看，这段视频除了表明电影似乎在追求极高的忠实度之外，并没有告诉我们太多信息，但仔细观察后，就有理由推测它在时间线上可能发生在哪里。Elden Ring 发生在一个名为“交界地”的广阔王国。这里曾由玛丽卡女王统治，她是“黄金律法”的选定容器，“黄金律法”是一个不可感知 Thus, the company's name should not be translated.宇宙实体，通过“艾尔登法环”（一套统治自然法则的符文和力量）来维持世界的秩序。玛丽卡设想了一个没有死亡的天堂，于是她将死亡符文从“艾尔登法环”中分离出来，并委托给她的私人守护者 Maliketh。游戏发生在“碎裂”很久之后，“碎裂”是一场灾难性的事件，玛丽卡女王因儿子 Godwyn 被盗取的死亡符文所赋予力量的刺客谋杀而悲痛欲绝，她摧毁了“艾尔登法环”并消失了，背弃了“黄金律法”，将交界地推入了她半神子女之间争夺剩余的强大符文控制权的无休止的冲突之中。都明白了吗？玛丽卡女王因悲痛而拒绝“黄金律法”是游戏故事的导火索。| FromSoftware虽然粉丝们对一部设定在“碎裂”之前的电影改编感到兴奋，但泄露视频中看到的 Marika 教堂的破败状态表明，电影实际上可能发生在“碎裂”之后。这并不是说电影会遵循游戏的故事，游戏的故事可能设定在“碎裂”之后十年到数千年之间的任何时间。Garland 的电影可能发生在游戏之前，聚焦于玛丽卡的子女以及他们之间的权力斗争。一部跟随“碎裂战争”而非游戏事件的电影，可能更有意义，因为 George R.R. Martin 对Elden Ring 叙事的贡献主要在于为可玩战役奠定基础的复杂背景故事。游戏本身的故事情节（由 FromSoft 的创意总监 Hidetaka Miyazaki 撰写）是通过互动和发现而非过场动画展开的，这使得它比大多数游戏更难改编。与此同时，Martin 的另一个高奇幻世界已经被搬上银幕的事实，可能使他错综复杂的背景故事成为电影改编的更可能途径。无论如何，Elden Ring 肩负着沉重的期望：这是第一部改编自 FromSoftware 游戏的电影，也是 A24 首次尝试改编电子游戏。Alex Garland 在将 Martin 和 Miyazaki 的剑与魔法史诗变为现实方面确实面临艰巨的任务，但至少他已经准备好了他的木桶。本文由第三方内容提供商提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)对此不作任何保证或陈述。 分类: 头条新闻,日常新闻 SeaPRwire为公司和机构提供全球新闻稿发布，覆盖超过6,500个媒体库、86,000名编辑和记者，以及350万以上终端桌面和手机App。SeaPRwire支持英、日、德、韩、法、俄、印尼、马来、越南、中文等多种语言新闻稿发布。

Lucasfilm(SeaPRwire) - 当《星球大战》推出前传三部曲时，作品的基调也发生了转变。斗志昂扬的义军同盟不再是故事的核心；前传的大部分剧情都发生在绝地委员会的议事厅或是银河参议院中。随着故事转向政治惊悚风格，大量剧情的发生地回到了科洛桑——《星球大战》世界观里银河系的首都。科洛桑成了城市丛林、幽深暗巷、死亡烟卷贩子和廉价小餐馆的代名词。但正如《星球大战》最新剧集所证明的那样，科洛桑虽然是银河系的核心都市，却绝非唯一的都市星球。警告！以下内容包含《Maul: Shadow Lord》第1、2集剧透！《Maul: Shadow Lord》中的Janix是一座未被帝国染指的城市，至少暂时如此。| Lucasfilm《Maul: Shadow Lord》是一部猫鼠博弈题材的犯罪惊悚作品，主角是大家熟悉且喜爱（或是又爱又恨）的扎布拉克族反英雄摩尔，以及单身父亲、太空警察布兰德·劳森船长，后者一心只想在这名犯罪头目从自己手上逃脱之前将其逮捕。这部新黑色风格的作品全程设定在一个熙熙攘攘的都市星球上，但令很多粉丝意外的是，这里实际上并不是科洛桑。这颗星球是Janix，Marvel官方网站将其描述为“霓虹璀璨、暗影密布的迷宫星球，位于帝国的势力触及范围之外”。那为什么要引入这个几乎在各方面都和科洛桑高度相似的星球呢？选星球就和选房产一样，归根结底核心要素就是：地段、地段、还是地段。Janix的核心特点之一是帝国尚未对其进行干涉，这意味着它的执法系统目前是独立的。不过，这种情况随时可能发生变化（从预告片中出现的歼星舰来看，变化大概率会发生），因此布兰德在展开调查时不能得罪太多人，其中就包括他本身就在帝国任职的前妻。布兰德·劳森船长必须谨慎行事，才能保护他的小队以及他所在的星球不受帝国侵扰。| Lucasfilm所以尽管这颗星球看起来很像科洛桑，它绝对不可能是科洛桑，因为它的设定是一个鲜为人知、节奏平缓的星球，而不是那座“不夜星球”。此外，这部剧里有四处躲藏的绝地——科洛桑可不是适合逃亡的好地方。那这颗星球和科洛桑还有什么其他区别呢？《星球大战》最大的优势之一就是能从零开始构建独特的文化，因此未来几周我们一定会了解到更多相关信息。不过就算Janix只会在这一部作品中出现，至少也能让《星球大战》银河系里的都市爱好者知道，他们除了科洛桑之外还有别的选择——毕竟克隆人战争之后，科洛桑的生活成本肯定高得离谱。《Maul: Shadow Lord》目前正在Disney+上线播出。本文由第三方内容提供商提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)对此不作任何保证或陈述。 分类: 头条新闻,日常新闻 SeaPRwire为公司和机构提供全球新闻稿发布，覆盖超过6,500个媒体库、86,000名编辑和记者，以及350万以上终端桌面和手机App。SeaPRwire支持英、日、德、韩、法、俄、印尼、马来、越南、中文等多种语言新闻稿发布。

New Line Cinema(SeaPRwire) - 关于这部新的《指环王》中传电影《追捕咕噜》，我们所了解到的每一点信息都是被迫接受的。当这部即将上映的电影首次宣布开发时，给人的感觉是多余的，对于某些粉丝来说，每一次新的更新只会加强这种感觉。安迪·瑟金斯将执导并主演《追捕咕噜》，再次饰演这位同名反派，这还算有点意思——但由于这部电影据称设定在《霍比特人》系列电影和《护戒使者》之间的事件中，它不可避免地会践踏粉丝们钟爱的三部曲。能够回归的演员（如伊恩·麦克莱恩和伊利亚·伍德）将会回归，但其余的将不得不重新选角。伍德甚至在最近的一次采访中似乎证实，利奥·伍达尔将接手饰演阿拉贡一角，这在任何意义上都是一种必要的恶。抛开失望和像《霍比特人》一样的抱怨不谈，看着这部保密严密的电影的情节开始成形，其实也挺有趣的。手头几乎没有材料可以用来构建这个故事，所以任何更新感觉都像是一个关键线索。J.R.R. 托尔金关于咕噜过去所写的内容几乎都已经被改编过了，除了《护戒使者》第二章“往事阴影”中一些诱人的背景故事。正是在这些页面中，甘道夫向弗罗多解释了魔戒的历史以及咕噜与它的联系，如果你在阅读这些页面时看看选角更新，几乎就像我们已经能弄清楚这部电影在搞什么名堂。事实上，一些选角选择可能有助于揭示《追捕咕噜》可能采取的方向。至少在最初阶段是这样。《追捕咕噜》的选角线索凯特·温斯莱特饰演的角色可能揭示《追捕咕噜》的计划。 | Samir Hussein/WireImage/Getty Images早在三月，凯特·温斯莱特正式在《追捕咕噜》中选角出演一个神秘角色。关于她可能扮演谁，谣言四起，其中出现了两个非正统的选择。温斯莱特可能会以“美丽的吉尔蕾恩”（阿拉贡的母亲）或咕噜未具名的祖母的身份加入《追捕咕噜》。这两个角色都在托尔金的著作中被提到过，尽管很简短：吉尔蕾恩出现在托尔金的附录中，而咕噜在《护戒使者》中提到了他的祖母。后一个角色可以提供一些有趣的视角，让我们了解咕噜在找到至尊魔戒之前或被称为咕噜之前的过去。导演彼得·杰克逊在《王者归来》中略过了咕噜的起源，揭示他曾经是一个叫斯米戈尔的斯图尔霍比特人。他的背景故事在那部电影中处理得很匆忙，但有一些部分被遗漏了——比如他发现至尊魔戒如何影响了他在霍比特人社会中的生活。斯米戈尔的祖母很可能是他们社区的领袖，并负责在他对魔戒的痴迷太过分时将他驱逐。几个世纪后，当被甘道夫抓住并折磨时，咕噜声称他的祖母自己拥有力量之戒。这听起来很有趣，足以在故事片中探索，这可能只是瑟金斯电影的关键部分。基本上，如果你重读“往事阴影”并查看细节，你会确信温斯莱特扮演的是斯米戈尔的祖母。“往事阴影”可能是《追捕咕噜》的基础Alan Lee 为《护戒使者》第二章绘制的插图。 | Alan Lee除此之外，虽然粉丝们可能会因为维果·莫特森不会通过减龄技术饰演阿拉贡而感到失望，但伍达尔对“大步”的新演绎很可能不会在电影中出现太多。阿拉贡在“往事阴影”中字面意义上的追捕咕噜的参与并不是整个故事。甘道夫在某个时候利用木精灵追踪咕噜，这可能意味着这个版本的阿拉贡甚至可能不会在电影中出现太多。另外，如果电影（或多部电影）详细描述几百年前咕噜的背景故事，那么阿拉贡的潜在银幕时间甚至更少。（需要明确的是，在这个语境下，我们谈论的“往事阴影”是指《护戒使者》的第二章，而不是即将上映的史蒂芬·科尔伯特《指环王》电影的工作标题，那部电影将发生在《护戒使者》之后。）目前还没有消息表明《追捕咕噜》实际上是否会是一个两部曲系列的第一部，但无论如何，其中很大一部分可能会给我们讲述斯米戈尔的完整起源故事。麦克莱恩和伍德都确定将分别重新饰演甘道夫和弗罗多·巴金斯，但他们很可能——几乎可以肯定——是那些在原三部曲事件发生数年后讨论咕噜故事的人。或者，我们会得到某种版本的“往事阴影”，并带有减龄动作戏。无论哪种方式，如果电影确实使用这种叙事框架，它将为电影提供一个切入边缘故事的熟悉途径，同时也允许《追捕咕噜》在叙事上稍微随意一些。 再说一次，这不是一个我们必须知道的故事——但如果非要做不可，至少它可以以一种有趣的新方式构建中土世界。《追捕咕噜》将于 2027 年 12 月 17 日上映。本文由第三方内容提供商提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)对此不作任何保证或陈述。 分类: 头条新闻,日常新闻 SeaPRwire为公司和机构提供全球新闻稿发布，覆盖超过6,500个媒体库、86,000名编辑和记者，以及350万以上终端桌面和手机App。SeaPRwire支持英、日、德、韩、法、俄、印尼、马来、越南、中文等多种语言新闻稿发布。

Marvel Television(SeaPRwire) - 在不同粉丝的认知中，自21世纪初以来，漫威宇宙的街头英雄线人气可以说已经超过了复仇者联盟及其他超级英雄团体的宏大英雄故事。MCU首次改编该领域角色的尝试是和Netflix合作，但项目寿命相对较短，大多数剧集只推出了两到三季，就全都在2018至2019年被取消了。如今MCU正试图通过《鹰眼》《回声》以及重启续作剧集《Daredevil: Born Again》填补这一空白。自从马特·默多克在《蜘蛛侠：英雄无归》中现身帮彼得·帕克处理法律问题开始，粉丝就一直好奇，其他Netflix剧集的角色是否也会回归。《Daredevil: Born Again》第二季的预告已经透露，克里斯滕·丽特会在本季的某个阶段回归饰演杰西卡·琼斯，但目前仍不清楚她的出场定位和戏份时长。而现在，第三季的片场剧透已经曝光了该剧以及整个MCU未来发展的一项重大进展，这绝对会让粉丝们倍感欣喜。杰西卡·琼斯本就确定会在《Born Again》本季晚些时候复出，而片场照片显示，芬·琼斯饰演的铁拳和迈克·科尔特饰演的卢克·凯奇也将和她同框。| Jose Perez/Bauer-Griffin/GC Images/Getty Images上周末，曾在Netflix改编版剧集中分别饰演卢克·凯奇和铁拳的迈克·科尔特与芬·琼斯，被拍到和克里斯滕·丽特一起拍摄《Born Again》即将推出的第三季。这是自2017年《捍卫者联盟》之后，这些角色首次全部和夜魔侠同框，也终于正式确认：不只是夜魔侠，所有Netflix剧集在某种程度上都属于MCU正史。除了确认出场外，我们对这场即将到来的重聚尚无更多信息，但各自主演剧集的结局或许能帮我们推断他们这些年的去向和未来的走向。《杰西卡·琼斯》第三季结尾，杰西卡被迫逮捕了她多年的好友翠西·沃克：翠西在第二季获得超能力、第三季母亲被连环杀手杀害后，为了成为义警开始谋杀罪犯。《铁拳》以第二季完结，结局是丹尼·兰德的铁拳之力被宿敌达沃斯夺走，最终铁拳之力传承给了他的女友、武术专家科琳·温，而丹尼则从前任铁拳奥森·兰德尔那里偷走了一对灌注气劲的手枪。最后同样重要的是，《卢克·凯奇》的系列结局彻底改写了哈林区的犯罪格局：长期把控地区的黑帮老大玛丽亚·斯托克斯-迪拉德身死，她将自己作为犯罪核心据点的俱乐部交给了卢克·凯奇，卢克为了避免一触即发的帮派冲突，不情愿地接过了哈林区新“警长”的位置。迈克·科尔特身着卢克·凯奇的经典造型拍摄《Daredevil: Born Again》第三季。| Jose Perez/Bauer-Griffin/GC Images/Getty Images目前很难确定Netflix各版剧集的内容还有多少会保留为正史，毕竟《Born Again》对原版《夜魔侠》的设定改编相对灵活。这部重启剧的第二季应该会在杰西卡登场时交代她这些年的经历，而且从片场照片中卢克·凯奇还穿着我们上次在Netflix见到他时的那套服装来看，他很大概率还在不情愿地担任哈林区的新头目；不过目前还没有迹象表明杰西卡·亨维克会回归出演科琳，这意味着《铁拳》第二季结尾留下的全部格局目前仍悬而未决。还有一个问题：未来我们还能否在MCU继续看到捍卫者联盟的故事。毫无疑问，《Daredevil: Born Again》是Disney+上线以来最成功的漫威剧集之一，因此Marvel Studios想要借这股热度为这些角色推出衍生剧合情合理——这种模式对铁拳和卢克·凯奇这类本身就有数十年羁绊的角色来说很合适，但原版《杰西卡·琼斯》播出时就存在缺乏独立原作支撑的问题，这个角色创作出道还不到30年，只有两部个人连载。原作内容，尤其是Brian Michael Bendis的New Avengers，或许能给出捍卫者联盟未来发展的答案。| Marvel Comics考虑到漫画中杰西卡和卢克·凯奇的经典爱情线（二人在2006年的《New Avengers Annual》中结婚），以及凯奇和丹尼·兰德的兄弟情谊（神力人与铁拳正是原作初代Heroes for Hire团队的成员），最理想的结果或许是推出这三位英雄的联合衍生剧，走和经典连载《Heroes for Hire》类似的路线。粉丝们可以尽情畅想漫威接下来会如何开发这些深受喜爱的回归英雄，但就目前而言，粉丝已经可以庆祝了：时隔七年，漫威Netflix宇宙的四大主角终于回家了。本文由第三方内容提供商提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)对此不作任何保证或陈述。 分类: 头条新闻,日常新闻 SeaPRwire为公司和机构提供全球新闻稿发布，覆盖超过6,500个媒体库、86,000名编辑和记者，以及350万以上终端桌面和手机App。SeaPRwire支持英、日、德、韩、法、俄、印尼、马来、越南、中文等多种语言新闻稿发布。

Amazon Prime Video(SeaPRwire) - 好兆头（Good Omens）可能是一部非常“基于信仰”的剧集，但它并不完全是宗教剧。该剧改编自尼尔·盖曼（Neil Gaiman）和特里·普拉切特（Terry Pratchett）的同名小说，讲述了天使阿兹拉菲尔（Aziraphale，由迈克尔·辛饰）和恶魔克劳利（Crowley，由大卫·田纳特饰）结成脆弱的联盟，阻止世界末日的故事。到目前为止，他们已经拯救了世界免遭末日，并庇护了一位长得像唐·德雷珀（Don Draper）的逃亡天使。但对于被缩短的第三季，也是最后一季，故事似乎要请出大人物了：基督教本身的主角。这对该剧的未来意味着什么？在复活节星期一，好兆头（Good Omens）的社交媒体账号发布了一段演员比拉尔·哈斯纳（Bilal Hasna）走进电梯并选择“地球”按钮的视频。配文是：“让我们开始第二次降临吧！”（Let’s kick off the Second Coming!）看看下面的预告片：“第二次降临”（second coming）的说法，大概意味着这只能是耶稣基督本人，而哈斯纳将扮演这个角色。好兆头（Good Omens）的原著小说并没有涵盖第二次降临，但一直有传言说盖曼（Gaiman）和普拉切特（Pratchett）计划在假设的续集中使用这个事件。这实际上并不是耶稣第一次出现在好兆头（Good Omens）中。在第一季第三集“艰难岁月”（Hard Times）中，一个闪回镜头展示了阿兹拉菲尔（Aziraphale）和克劳利（Crowley）在基督受难时。在那场戏中，基督由亚当·邦德（Adam Bond）扮演，他几乎是以扮演“神之子”而闻名——他的履历中有四个扮演耶稣的角色。但重新选角扮演基督，这绝不会是这里最大的争议。亚当·邦德（Adam Bond）在好兆头（Good Omens）第一季中扮演耶稣基督。| Amazon Prime Video好兆头（Good Omens）第三季已经深陷丑闻，因为原创者兼节目统筹尼尔·盖曼（Neil Gaiman）面临严重的性骚扰和性侵指控。盖曼（Gaiman）否认了这些指控，但好兆头（Good Omens）第三季被缩减为一部长篇剧集，且盖曼（Gaiman）未参与其中。所以，如果这真的是耶稣，那么这最后一集将在大约90分钟内讲述大量的故事。至少，这个选角决定是一个，嗯，好兆头。哈斯纳（Hasna）是一位经验丰富的英国电视演员，他是巴勒斯坦裔巴基斯坦人，这是一个受欢迎的改变，考虑到许多扮演过耶稣的演员——包括第一季的耶稣——都不是中东血统。第三季的剧集外元素可能难以驾驭，但这些角色值得拥有一个完整的结局。到目前为止，看起来这将是一个相当精彩的结局。好兆头（Good Omens）第三季将于2026年5月13日在Prime Video播出。本文由第三方内容提供商提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)对此不作任何保证或陈述。 分类: 头条新闻,日常新闻 SeaPRwire为公司和机构提供全球新闻稿发布，覆盖超过6,500个媒体库、86,000名编辑和记者，以及350万以上终端桌面和手机App。SeaPRwire支持英、日、德、韩、法、俄、印尼、马来、越南、中文等多种语言新闻稿发布。

(SeaPRwire) - 我第一个承认，我和《黑袍纠察队》的关系颇为复杂。埃里克·克里普克打造的这部极度血腥的超级英雄讽刺剧前几季内容十分先锋，其衍生剧《Gen V》也极为出色地将这套内核适配给了更年轻的受众。但《黑袍纠察队》播出到第三季时，一个问题变得格外明显：整部剧一直都在铺垫黑袍纠察队和祖国人之间的终极对决，但每一次续订新季，这场最终战斗都被一再推迟，观众很难不察觉到剧情一直在原地踏步。现在，黑袍纠察队最后一次回归，而这种即将完结的确定性恰恰是这部剧亟需的。有了史诗级终局作为铺垫方向，整部剧的一切都步入了正轨：故事的紧迫感十足，讽刺找到了完全新鲜的切入点，甚至连剧集本身的呈现形式都有所进化。《黑袍纠察队》即将完结，但这恰恰是它能坐稳史上最佳超级英雄剧集之一地位的必要条件。在《黑袍纠察队》第四季结尾，祖国人（安东尼·斯塔尔 饰）本就空前强大的实力再上一层楼。白宫有了傀儡领导人，Vought（以及其实际掌控者祖国人）称霸世界的道路已经没有任何阻碍，休伊（杰克·奎德 饰）、法兰奇（托莫·卡彭 饰）和母乳（拉兹·阿隆索 饰）被送进了“自由营”，在那里已经待了一整年。但曾以“星光”为英雄名的安妮·詹纽瑞（艾琳·莫里亚蒂 饰）对祖国人发起了一次重大行动后，比利·布彻尔（卡尔·厄本 饰）试图把所有伙伴召集起来执行最后一项任务——这项任务有可能永久消灭所有超人类。《黑袍纠察队》第五季中，所有伙伴最后一次重聚。| Amazon Prime Video与此同时，刚刚注射了化合物V的阿什莉·巴雷特（科尔比·米尼菲 饰）现在是美国副总统，但她完全受祖国人操控，哪怕她心底有声音告诉自己要做正确的事，她也不敢忤逆祖国人。她的恐惧完全有道理：这一季的祖国人比以往任何时候都更加疯狂，甚至只要他杀掉一个主要角色，观众就知道这集快结束了。第一集就已经定下了基调：没有人是安全的，几乎不会出现所有在一集开头出场的角色都能活到片尾字幕播出的情况。不过祖国人还是有空发展自己的“爱好”，其中就包括复活他的父亲士兵男孩（詹森·阿克斯 饰），士兵男孩拥有本季最出彩的故事线之一，这很可能是因为他的前传剧集Vought Rising会在主线剧集完结后延续这个IP的故事。祖国人还有了一个新的梦想，基本上是他唯一还没征服的头衔：上帝。对《黑袍纠察队》后几季最大的批评之一是，这部剧已经和它当初要讽刺的其他超级英雄IP没什么区别了。这类问题仍有残留——比如有个自嘲式的贯穿梗说写终局剧情有多难——但大部分问题都因为剧集转向宗教讽刺得到了解决，现在这部剧的风格更像《正义宝石》，而非漫威电影宇宙。这条故事线的核心是Oh Father（戴维德·迪格斯 饰），一名拥有超能力的巨型教会牧师，他立刻就选择抱祖国人新野心的大腿，这让爆竹（瓦洛里·柯里 饰）十分不满，后者并不愿意抛弃自己从小到大信仰的宗教。Oh Father的登场让《黑袍纠察队》将尖锐的讽刺目光转向了整个基督教体系。| Amazon Prime Video在提供给影评人审阅的7集内容里，最突出的无疑是第5集：这集用单元选集的形式聚焦了那些可能没有太多高光时刻的角色，包括新的玄色、贤者修女，甚至还有布彻尔的狗泰罗。在这集的多个片段中，我们能看到这部剧有史以来最有深度的叙事。这也是目前为止客串明星最多的一集，叙事上也最让人满意。从某种程度上说，这一季的每一集都可以作为这部剧合适的收尾，涉及了牺牲、释怀、以及对何为常态的追问，所有你会在最终季看到的主题都一应俱全。剧集从未把完结当做需要恐惧的事，而是当做值得期待的事，正是这种态度让一切都变得与众不同。出品方没有向影评人展示最终集，但仅这7集就已经修复了我和这部剧的关系。我还是会有一些小吐槽，但我不能否认一个事实：这是一部足以定义过去20年的超级英雄剧集，坦率地说，没有其他故事能像它一样恰如其分地展现这个时代。《黑袍纠察队》第五季将于4月8日周三在Prime Video上线。本文由第三方内容提供商提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)对此不作任何保证或陈述。 分类: 头条新闻,日常新闻 SeaPRwire为公司和机构提供全球新闻稿发布，覆盖超过6,500个媒体库、86,000名编辑和记者，以及350万以上终端桌面和手机App。SeaPRwire支持英、日、德、韩、法、俄、印尼、马来、越南、中文等多种语言新闻稿发布。

(SeaPRwire) - 对于我们这些热爱《Alien》系列电影喧闹的作者导演风格的人来说，该系列狂野的基调转变一直以来与其说是缺陷，不如说是特色。每部电影都发挥了导演的长处，将焦点从反资本主义转向军事主义，再转向男性气概。虽然 Fede Álvarez 执导的《Alien: Romulus》可能沉溺于导演在银幕上以可怕方式杀害年轻人的热情，但它在更广泛的《Alien》系列中也发挥了重要作用。《Alien: Romulus》继承了 Ridley Scott 前传中的关键概念，确认了合成人才是该系列的真正主角。虽然合成人出现在每一部《Alien》电影中，但 Scott 的前传首次将他们独特的意识置于舞台中央。Michael Fassbender 饰演的 David——一种玛丽·雪莱式的探索，研究人类的造物如何对创造者的失败产生怨恨——可能是《Prometheus》和《Alien: Covenant》的情感支柱，但 Scott 对 David 视角的强调通常被认为是系列电影与粉丝之间的脱节。那些希望看到更多科幻怪物电影的人惊讶地发现，这两部电影在诗意地论述基因工程和人工智能。对许多人来说，该系列的价值在于公司和生物，而合成人最好只是作为电影边缘的一个引人入胜的注脚。但随后出现了 N-D-255（“Andy”）。导演 Fede Álvarez 和联合编剧 Rodo Sayagues 在《Alien: Romulus》中承担了一项重要任务，即缝合两个系列线索；剧本明确地连接了《Alien》和《Prometheus》之间的点滴，构建了一个 Weyland-Yutani 和黑色液体在电影传说中具有同等分量的世界。为现有的《Alien》正史（尽管它很复杂）增添内容并非易事，因此 Álvarez 和 Sayagues 将合成人作为其核心连接组织也就不足为奇了。我们在短时间内对 David Jonsson 饰演的 Andy 有了很多了解。我们了解到他是 Rain（Cailee Spaeny 饰演的运气不佳的殖民者）儿时的伙伴，被她的父亲救下并赋予了一个降频的操作系统。我们了解到他喜欢讲冷笑话，并且他的程序中只设定了一个指令：做对 Rain 最好的事（随着异形占领空间站，他将在这个指令中挣扎）。一旦 Andy 获得了升级，我们也看到他敏锐地意识到自己与他人之间的差距，即使他试图对他视为姐姐的人尽职尽责，也在努力应对自己的异类身份。通过选派一名黑人演员来扮演被动歧视的对象，并将 Andy 过时的操作系统定位为一种神经多样性的形式，《Alien: Romulus》背后的创作团队将电影锚定在 Andy 独特的视角上。他的弧光——最终以他主动选择自己想要如何体验周围世界而告终——是电影的情感和叙事驱动力，而 Jonsson 对矛盾心理的细致演绎，在这个不乏优秀演员和伟大角色的系列中是一场出色的表演。而这一切之所以成为可能，是因为《Alien: Romulus》选择将合成人置于电影的中心位置。合成人已成为 Alien 宇宙的核心。 | 20th Century Studios没有人会责怪 Álvarez 将焦点放在人类身上。可能存在一个完全可以接受的《Alien: Romulus》版本，让船员们对抗 Rook——电影中对 Ian Holm 的数字转生，且仍然是其最大的失误——并更紧密地贴合 Scott 第一部电影中发现的蓝领人性。但对于 Álvarez 来说，我们合成后代的需要是理解这个未来版本的关键。Andy 是《Alien: Romulus》的主角，因为《Alien》系列电影是关于作为人类意味着什么：奋斗、战斗和生存。Andy 就像他之前的 David 一样，在食物链上既高于人类又低于人类，任何有能力的电影制作人都不会选择放弃这所提供的叙事潜力。鉴于《Alien: Earth》的成功和随后的续订——更不用说 Elle Fanning 在《Predator: Badlands》中饰演 Thia 的抢镜表现——合成人现在显然是银幕上《Alien》系列的灵魂。因此，这让异形回到了它们在系列边缘的应有位置。尽管它们的角色设计很美，但在我们达到边际收益递减点之前，异形谋杀配角的方式也就那么几种。将聚光灯对准合成人，可以让聚光灯牢牢锁定在作为人类意味着什么上，同时让怪物留在阴影中——那是所有优秀怪物所属的地方。《Alien: Romulus》现已在 HBO Max 上线。本文由第三方内容提供商提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)对此不作任何保证或陈述。 分类: 头条新闻,日常新闻 SeaPRwire为公司和机构提供全球新闻稿发布，覆盖超过6,500个媒体库、86,000名编辑和记者，以及350万以上终端桌面和手机App。SeaPRwire支持英、日、德、韩、法、俄、印尼、马来、越南、中文等多种语言新闻稿发布。

Lucasfilm(SeaPRwire) - 当Maul: Shadow Lord宣布时，我以为我预料到了会是什么：星球大战版的企鹅，一个关于前一部电影中的小反派试图建立犯罪帝国的黑暗、黑色电影般的故事。考虑到企鹅有多么惊人的出色，我的期望很高。但这个系列完全是另一回事。虽然它确实有我以为的黑色电影的基调，但它真正讲述的是一个在帝国压迫下苦苦挣扎的星球的故事，并且在承认谁真正说了算之前付出了巨大的努力。现在可能不是Maul，但考虑到Solo的片尾彩蛋和已经到手的第二季续订，这仅仅是未来辉煌的开始。Maul: Shadow Lord的故事发生在Order 66之后的一年，背景设定在Janix星球，那里的当局和犯罪集团处于一种脆弱的平衡之中。在这种情况下，出现了两个对立的力量：Maul（Sam Witwer饰），他试图开辟自己的道路，逐个消灭犯罪集团；以及侦探Brander Lawson（Wagner Moura饰），一个试图独自逮捕Maul的太空警察。与此同时，年轻的绝地武士Devon Izara（Gideon Adlon饰）和她的师傅Eeko-Dio-Daki（Dennis Haysbert饰）沦落街头乞讨，直到Maul向她提出了一个诱人的提议，但这个提议意味着她将背叛她一直以来所珍视的所有信念。Maul: Shadow Lord对星球大战宇宙的重要性是否堪比The Mandalorian and Grogu或Starfighter？可能不是：这些大多是我们第一次了解的角色，虽然再次看到Maul和曼达洛人Rook Kast很有趣，但这并不是一个改变正典的故事。但我们看星球大战不是为了这个。Andor并不需要存在，你也可以在没有它的情况下观看Rogue One，但它提供了如此多的背景和世界构建，以至于它已成为该系列的一个亮点。Maul无疑从中吸取了教训，他精心打造了一个Lawson和Maul之间的猫鼠游戏，这常常让人感觉更像是Catch Me If You Can而不是A New Hope。到目前为止，这个系列最精彩的部分在于那些微小的细节，比如Lawson的机器人搭档Two-Boots（Richard Ayoade饰），他不仅仅是一个循规蹈矩的警察；他被编程为严格遵守规程，并希望尽快向上级报告。Lawson的儿子甚至是一名明星运动员，玩着一种Janix本土的新游戏，看起来非常像Jai Alai。与此同时，他的前妻现在为帝国工作。正是这些对Janix生活的点滴描绘，让它感觉更像一部侦探故事，而不是一部星球大战故事，在这方面，这是一个很高的赞誉。Maul: Shadow Lord’s best character is actually Brander Lawson, the man pursuing Maul. | LucasfilmLawson是这个系列的秘密武器；他存在于一个灰色地带，作为一个执法者，他热爱法律和秩序，但仍然尽一切努力避免向帝国请求增援。正如他所说，一旦他们来了，他们就永远不会离开，这是我们在星球大战历史上一次又一次看到的。这完美地说明了为什么帝国在Order 66之后并没有立即接管整个银河系；这是一个缓慢但从未停止的过程。看完结局，很明显为什么这个系列在首播前就获得了第二季的续订：这显然只是故事的开始，Maul还有很长的路要走才能达到他的巅峰。如果节奏得当，Maul的故事——以及Devon和Brander的故事——可能会持续数季，照亮你可能不会想到的星球大战银河系的其他部分。也许这不是星球大战的企鹅。毕竟，那部剧从未获得第二季。也许这更像是星球大战的Task，一个充满动荡的忠诚和道德复杂问题的侦探故事。在这个银河系中，总有空间容纳更多这样的故事。Star Wars: Maul — Shadow Lord现已在Disney+上线。新剧集每周一更新。本文由第三方内容提供商提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)对此不作任何保证或陈述。 分类: 头条新闻,日常新闻 SeaPRwire为公司和机构提供全球新闻稿发布，覆盖超过6,500个媒体库、86,000名编辑和记者，以及350万以上终端桌面和手机App。SeaPRwire支持英、日、德、韩、法、俄、印尼、马来、越南、中文等多种语言新闻稿发布。

Independent Film Company/Shudder(SeaPRwire) - 到底有谁会想翻拍《Faces of Death》？虽然从技术上讲，它是一个恐怖系列——1978年至1999年间共发行了八部作品，且全部直接发行录像带——但该系列并非以角色、背景设定或特效而闻名。《Faces of Death》纯粹是一个令人作呕的怪胎，它是意大利“Mondo”电影的美国版本，模糊了20世纪60年代和70年代纪录片与剥削电影之间的界限。本质上，它只是一部片段集锦，由一位旁白串联起各个片段，并声称你即将看到的一切都是真实的。（事实并非如此，我们稍后再谈。）它没有任何真正的艺术性，只是一连串声称展示鳄鱼咬死人、车祸、电椅处决、枪击以及一场特别恐怖的跳伞事故的画面，中间穿插着法医和以近距离目睹死亡为生的职业杀手的采访。你可能会问：“那又怎样？我每天都能在网上免费看到陌生人死亡。”这正是这部全新的、虚构化的系列电影存在的理由。它被重新构想为一种评论，探讨人们全天候接触人类最恶劣冲动的视频证据，是如何侵蚀美国社会结构的。这部电影切入该主题的方式在当下看来是意料之中的：Barbie Ferreira饰演Margot，一名年轻女性，在一家名为Kino的类似YouTube的网站担任内容审核员，做着一份毫无前途的工作。（平心而论，这部电影拍摄于2023年，早于《American Sweatshop》和《Red Rooms》等同样涉及类似题材的电影。）Margot工作的早期场景突显了这些平台“社区准则”的虚伪和不真诚：例如，她删除了一个关于如何使用纳洛酮（Narcan）的说明视频，借口是它“助长吸毒”，同时却保留了一个血腥的斩首视频，因为在她的雇主看来，所有暴力在被证实为真之前都是假的。Barbie Ferreira在《Faces of Death》中看到了无法忘怀的画面。 | Independent Film Company/Shudder对于她那冷漠的老板Josh（Jermaine Fowler）来说——他同样选择无视员工在休息时间吸毒和发生性关系以寻求慰藉——证明互联网上的任何东西是真实的都变得非常困难。尽管如此，出于电影过程中逐渐明朗的原因，Margot感到有一种道德责任，去查明她桌面上那一连串看起来非常真实的视频是否如她所想。她认为那些是虐杀电影（snuff films），而Reddit（是的，就是那个真实的网站）上的评论者告诉她，这些视频与原版《Faces of Death》中的片段惊人地相似。关于“Faces”是什么以及它是如何运作的讨论——Margot的恐怖片影迷室友将其描述为“互联网出现之前的第一个病毒视频”，这并不完全错误——是新版《Faces of Death》中最令人尴尬的部分。然而，这种不适感是暂时的，编剧Daniel Goldhaber（同时担任导演）和Isa Mazzei尽职尽责地履行了他们的系列电影义务，随后回归到他们真正的项目：制作一部现代剥削恐怖片，探讨互联网是如何让世界上相当一部分人口相信他们周围的人并非完全是人类的。你可以在网上的“NPC”言论中看到这种现象，也可以在这部电影中看到：一名从作为反派虐待窝点的匿名豪宅中逃出来的角色，跑向一对正走回车里的母子并乞求帮助。她浑身是血，气喘吁吁，显然陷入了困境。在一个正常的社会里，他们会让她上车，但在《Faces of Death》中，他们把她丢下，开车疾驰而去。电影里的警察也毫无用处，正如现实生活中经常发生的那样；权威总体上是懒惰和冷漠的，就像Margot的同事Gabby（Charli XCX）一样，她在吸食电子烟的间隙对着血腥视频发出咯咯的笑声。除了Margot之外，《Faces of Death》中唯一似乎关心任何事情的人是电影的反派Arthur Spevak（Dacre Montgomery），他以艺术家的热情和洞察力对待他那令人毛骨悚然的“工作”。Montgomery那种矫揉造作的表演融合了伟大的连环杀手形象：他似乎仔细研究了《沉默的羔羊》中的Ted Levine和《猎人》中的Tom Noonan，尽管这可能只是因为他在几个关键场景中头上套着连裤袜。红色的隐形眼镜和一张空白、毫无特征的白色面具完成了令人震惊的效果。当《Faces of Death》在最后半小时进入高潮时，Montgomery在空荡荡的住宅区跟踪Ferreira的场景显得格外紧张和具有威胁性。这不是虐杀电影，它只是看起来像而已。 | Independent Film Company/Shudder然而，对于真正的剥削电影爱好者来说，《Faces of Death》最引人注目的地方不在于其阴郁、愤世嫉俗的世界观，也不在于它对原版《Faces of Death》VHS录像带中那些被证明是真实谋杀案的“重现”的再创作。而在于这部电影看起来确实像一部虐杀电影——或者至少是我们所有人假设如果虐杀电影真的存在时它们应该有的样子。（关于这一点，目前尚无定论。）人体模型、塑料布、胶带和刺眼的泛光灯营造出一种堕落和迫在眉睫的暴力氛围，这种感觉因Goldhaber和摄影指导Isaac Bauman决定使用颗粒感十足的35mm胶片拍摄而得到增强。结合DSLR素材、像素化的数字视频以及原版《Faces of Death》的16mm碎片，这一切看起来就像你不应该看到的东西，精准地产生了你在观看这类电影时应该有的不安感。Goldhaber和Mazzei似乎对审视自己在制作这部电影时所扮演的助长暴力文化的角色并不感兴趣，这没关系；Michael Haneke和《趣味游戏》已经存在了，所以没有必要重新发明那个轮子。他们感兴趣的是自这种格式发明以来就一直困扰着剥削电影制作人的追求，即将大多数人不想谈论的热点问题转化为令人反胃、道德上值得怀疑的娱乐。如果这部电影没有让你看完后觉得需要洗个澡，那它就是失败的。幸运的是，这里的“恶心感”确实存在。由Shudder和Independent Film Company出品，《Faces of Death》将于4月10日在影院上映。本文由第三方内容提供商提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)对此不作任何保证或陈述。 分类: 头条新闻,日常新闻 SeaPRwire为公司和机构提供全球新闻稿发布，覆盖超过6,500个媒体库、86,000名编辑和记者，以及350万以上终端桌面和手机App。SeaPRwire支持英、日、德、韩、法、俄、印尼、马来、越南、中文等多种语言新闻稿发布。

Amazon MGM(SeaPRwire) - 角色扮演（Cosplay）一直是一门艺术，甚至可以追溯到往昔的化妆舞会。但购买或缝制一套角色扮演服装，与编织或钩织出屏幕上那种精准还原的物品之间，存在着明显的区别。从Althea Crome为《鬼妈妈》（Coraline）设计的微针织毛衣，到因“帅气克里斯”而闻名的《利刃出鞘》（Knives Out）毛衣，纤维艺术社区的人们会花费数月时间，对屏幕上那些本就极其耗费人力的手工编织品进行逆向工程和复制。对于一位执着的编织者来说，当谈到新上映的科幻大片《星际救援》（Project Hail Mary）和某件狐狸毛衣时，这个过程甚至在电影上映前就开始了。“我喜欢编织影视里的物品。我的代表作是《冰雪奇缘》（Frozen）里的奥肯毛衣，我还设计了它的编织图，”复刻编织者Harmony Leiker在接受Inverse采访时表示。“我也非常喜欢《星际救援》（Project Hail Mary）。大约一年前我读了这本书，简直爱不释手。所以当2025年10月首支预告片发布时，我立刻注意到了这件毛衣，因为我之前见过类似的图案。”“我立刻想：‘我要赌一把，赌这件毛衣会火，赌这部电影会好看，赌它在电影里会出现不少镜头。我要把所有赌注都压上，直接开始织这件毛衣。’”几个月后，她就织好了一件完整的毛衣，穿着它去了当地的电影院。对于不会编织的《星际救援》（Project Hail Mary）粉丝来说，遗憾的是目前无法买到这件成品毛衣。不过，如果你愿意学习一些新技能，这件毛衣也可以属于你。以下是制作这件毛衣所需的全部信息，包括第一位制作它的粉丝提供的技巧。如何制作《星际救援》（Project Hail Mary）狐狸毛衣当Leiker注意到这个图案时，她确切地知道从哪里找起点：Mary Maxim在20世纪50年代推出的“狼开衫”图案，但需要调换颜色，让前后的狼看起来更像狐狸。这个图案在Mary Maxim网站上只需8美元就能买到，但要让这个复古图案与屏幕上的完全一致，还需要更复杂的调整。如果你把原始图案和电影里的毛衣放在一起比较，会发现一个很大的区别：Ryland Grace毛衣上的动物看起来没那么吓人，眼睛更大，舌头也没有那么突出。Leiker注意到了这一点，但不知道图案具体有哪些不同——她先按照原始图案织了毛衣，希望之后再调整。直到《星际救援》（Project Hail Mary）的服装设计师Glyn Dillon在Instagram上发布了关于这件毛衣的帖子，Leiker才得以调整配色来匹配电影版本。Harmony Leiker完成的《星际救援》狐狸开衫 | Harmony Leiker根据Dillon的说法，这个设计是在Ryan Gosling本人的建议下修改的。“Ryan提出了一个意想不到的建议……他当时住在伦敦，见过城市里的狐狸……很多伦敦人认为它们是害虫，但我更倾向于同意Ryan的看法：它们很特别，晚上看到一只狐狸从你面前走过总是有点神奇，”他写道。“所以他问我们能不能把狼改成狐狸。我们的时间非常紧张，但这也是一个改变动物面部和血红色脚印的机会。”Mary Maxim现在推出了狼开衫的“《星际救援》（Project Hail Mary）版本”，但它只作为包含所需材料的90美元套装出售，而且目前暂时售罄。不过请放心，如果你愿意动手制作，还有其他选择。如何不使用套装制作《星际救援》（Project Hail Mary）毛衣正如Leiker所证明的那样，你可以使用原始的复古图案并稍作调整来制作这件毛衣。“总的来说，这件毛衣的结构并不难，”她说。“它是分片织的。所以最后你必须把所有的片缝合起来，而不是一次性织成。”许多现代流行的手工编织毛衣是从上往下织的，这让结构简单得多，但这件是分片织然后缝合的，肯定更费功夫。它还包含一个拉链，即使对最有经验的编织者来说，这也是一个令人望而生畏的部分。套装里的图案更复杂，但如果你只用原始图案，还有另一个问题：如何理解复古的说明。“复古图案的说明非常简略，”Leiker说。“简直就是写着‘把它们缝在一起’。只有一张毛衣不同部分的图片。”她还指出，套装可能更方便，因为它有合适的毛线。如果你自己选毛线，她建议选“有点纹理”的。但不要因此不敢尝试。“我是那种会挑战超出自己能力范围的项目的人，直接投入进去然后想办法解决，”Leiker说。“我从织帽子开始，然后马上就织了一件毛衣。”（旁注：本文作者也是如此；大约15年前，我开始织一条30英尺长的《神秘博士》（Doctor Who）围巾，从那以后大部分时间都在织复古项目。）“这不是世界上最容易的事。所以我会说这是一个需要非常投入的初学者项目，一个非常有野心的（ambitious）初学者项目。”这个项目最难的部分是配色编织，它结合了绞花配色（把毛线放在针脚后面）和嵌花编织（把毛线带到下一个需要的地方）。但眼尖的粉丝已经在Ravelry上发布了更精准还原屏幕的配色图表，所以你至少不用盯着截图看了。我们正处在一个编织比以往任何时候都更容易接触的时代。以前，你需要查阅书籍或请教老师来学习不同的针法和技巧，现在几乎任何问题都可以通过YouTube教程或Reddit帖子得到解答。编织社区也是最开放的手工艺社区之一——如果这是你进入这门手艺的入口，你可能会意外发现一个全新的爱好。《星际救援》（Project Hail Mary）现已在影院上映。本文由第三方内容提供商提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)对此不作任何保证或陈述。 分类: 头条新闻,日常新闻 SeaPRwire为公司和机构提供全球新闻稿发布，覆盖超过6,500个媒体库、86,000名编辑和记者，以及350万以上终端桌面和手机App。SeaPRwire支持英、日、德、韩、法、俄、印尼、马来、越南、中文等多种语言新闻稿发布。

Paramount Pictures(SeaPRwire) - 有罪还是无罪？法庭剧的张力往往在走向这两个必然结局之一的过程中不断累积，新证据的惊人发现、证词被有条不紊地拆解，或是意外证人的出现，都可能左右判决。Gregory Hoblit 1996年的惊悚片Primal Fear不乏曲折的法律手段，但它将最大的重磅炸弹留在了判决之后。"真相只有一个。那就是我的版本。是我在12位陪审员心中塑造的版本，"芝加哥的知名辩护律师马丁·维尔（理查·基尔 饰）在影片开头如此说道，该片改编自威廉·迪尔1993年的小说。然而到了最后，维尔自己却被揭示为这一策略的无意目标。维尔的最新客户是19岁的亚伦·斯坦普勒（爱德华·诺顿 饰），一位在逃离受人爱戴的大主教谋杀和肢解现场时被抓获的祭坛助手。亚伦坚称自己只是偶然撞见罪行，像往常一样昏厥过去，醒来时发现自己浑身是血。听到逼近的警笛声，他吓坏了，于是逃跑。我们对这个娃娃脸少年的第一印象是天真和脆弱。当局找到他时，他蜷缩成胎儿姿势。他举止温和。他柔和的南方口音描绘出一个来自肯塔基州小镇、在残酷都市中漂泊的年轻男孩形象。影片通过让马丁在去见客户的路上经过一群胡子拉碴、面目狰狞的罪犯，进一步强化了这种人物塑造，相比之下，亚伦显得更加孩子气。而当愤世嫉俗的检察官珍妮特·维纳布尔（劳拉·琳妮 饰）嘲笑亚伦的口吃时，更是将观众拉到了他这一边。一盘记录大主教胁迫亚伦、其女友和另一名年轻男孩进行性行为的录像带最终被发现，这提供了作案动机，但也为这个男孩赢得了更多同情——他曾被威胁如不服从就会无家可归。他确实服从了，直到最终崩溃，杀死了折磨他的人。或者，至少是他的另一个人格干的。诺顿的处女作令人难忘。| Paramount PicturesPrimal Fear的第一个重大转折是言语和身体上都具有攻击性的罗伊的出现，他在亚伦承受压力昏厥时浮现。他与我们熟知的怯懦少年形成惊人对比，他挺直身板显得更具压迫感，将马丁逼到墙边侵犯其个人空间，并轻蔑地称他为"小子"，仿佛藐视其权威。根据评估他的神经心理学家（弗兰西斯·麦克多蒙德 饰）的说法，亚伦不记得谋杀案的原因是因为是罗伊犯下的。她得出结论，亚伦患有解离性身份障碍，源于童年长期遭受虐待。他不是一个冷血杀手，只是一个需要帮助的受创伤的孩子。为了孤注一掷地证明自己的论点，马丁让亚伦站上证人席，他知道珍妮特对抗式的盘问风格会激怒罗伊出现。罗伊确实出现了，他尖叫着污言秽语，抓住珍妮特，威胁要扭断她的脖子。法官宣布审判无效，并裁定亚伦因精神失常而无罪。曾经面临可能被处决的亚伦，现在将被送往精神病院接受评估、治疗并最终获释。马丁将这个结果告诉感激不尽的亚伦，两人共享了一段温情时刻。这个少年的噩梦般的折磨终于结束了……然后他说漏了嘴。他为伤害了珍妮特的脖子而道歉，这件事他本不可能知道，因为亚伦声称当罗伊掌控时他会经历记忆空白。马丁一直以来到底是在和谁说话？维尔研究案件。| Paramount Pictures法庭剧的关键在于案件的呈现方式；事实或许不可改变，但人们的认知最终会受到围绕事实构建的可塑性叙事的影响。对于狡猾的亚伦来说，这涉及精心策划的一场表演（这场表演为诺顿赢得了金球奖最佳男配角奖，也是他的处女作）。从来就没有什么另一个人格。这对马丁来说是毁灭性的打击，他长期以来一直对自己客户是否真的有罪视而不见，只是一心专注于自己的工作。如今，这种刻意的盲目阻止了他辨别真相。问题不在于罗伊不存在，而在于亚伦从未存在过。那个笨拙、温顺的形象只是一个残忍、有施虐倾向的青少年的伪装，他现在还承认谋杀了自己的女友。律师-当事人保密特权意味着他的罪行永远不会公之于众，尽管他不慎暴露。电影中引用了红字里的一句话："没有人能够长久地戴着一副面孔面对自己，戴着另一副面孔面对大众，而最终不困惑于哪一副才是真实的。"然而，亚伦却毫无困难地区分。他一直愚弄的是马丁。而且，如果这部电影能长期位列"史上最疯狂电影情节转折Top 10"这类榜单，说明他也把我们所有人都骗了。Primal Fear 正在 Fubo 流媒体平台播出。本文由第三方内容提供商提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)对此不作任何保证或陈述。 分类: 头条新闻,日常新闻 SeaPRwire为公司和机构提供全球新闻稿发布，覆盖超过6,500个媒体库、86,000名编辑和记者，以及350万以上终端桌面和手机App。SeaPRwire支持英、日、德、韩、法、俄、印尼、马来、越南、中文等多种语言新闻稿发布。